?

Log in

No account? Create an account

(no subject)
autumn 2010
garage_msk
Дорогие друзья!

Сегодня мы начинаем публикацию рецензий, победивших в конкурсе New York Minute: TEXT. Первая опубликованная рецензия принадлежит авторству Анны Толчинской. Она получила приз от Центра "Гараж" - бесплатное обучение в осеннем семестре ART TEXTS STUDIO Марты Агеевой.


Анна Толчинская
Выставка New York Minute


Выставка New York Minute в центре современной культуры «Гараж» представляет искусство, которым живет Нью-Йорк сегодня. Завтра оно уже станет историей, так что надо ловить момент. В этом красивом, жестоком и динамичном городе уживается множество субкультур со своими культовыми персонажами. Они по-своему формируют его облик и являются символами времени. Все это очень легко пропустить: просто не увидеть за клишированными туристическими имиджами. Символ выставки – часы, созданные Крисом Йохансоном, как раз об этом: стрелки тикают, жизнь меняется – нельзя отставать от времени.
Художники, собранные на выставке New York Minute, поэтизируют бунтарей, прожигающих жизнь, и, как правило, сами являются таковыми. Они нарушают все каноны, как бы утверждая: прекрасно только то, что искренне и бескорыстно. И чем радикальнее и маргинальнее их способы самовыражения, тем интереснее это искусство для тех, кто живет совершенно другой жизнью. Работа Стива Пауерса Everything is Shit в данном контексте воспринимается символично: можно творить искусство из жвачки (очень вкусно пахнет), губной помады, резинок для волос, собственных слюней и крови, лишь бы от души.
Лучше всего эта тенденция отражается в работах художника Дэша Сноу, погибшего в 2009 от передозировки в возрасте 27 лет, и его друга, фотографа Райана Макгинли. Сноу превратил свою жизнь в перформанс протеста, что было досконально запечатлено на фотографиях. Сквоты, наркотики, оцарапанные голые тела, шокирующая откровенность и глаза, полные невинности – все по-настоящему. В этой болезненной эстетике без всякого самоанализа есть что-то животное, но опять же правдивое, поэтому и цепляет за душу.
Кроме Нью-Йорка на выставке присутствуют и художники из других «мест силы»: Лос-Анджелеса, Сан-Франциско, Портленда – например, значительная фигура Mission Art Movement в Сан-Франциско, в прошлом граффити-художник Барри Макги, теперь представляемый нью-йоркской галереей Deitch. Макги одним из первых стал восславлять бродяг и пьяниц, запечатлевая их портреты прямо на пустых бутылках из-под бурбона. Ему также приписывается создание нового типа развески работ в галерейном пространстве, когда множество мелких картин и фотографий образуют единую инсталляцию. Огромное панно, представленное на выставке, составлено из множества деревянных панелей, с характерным для Макги гипнотическим узором. Все деревяшки художник находит исключительно на улице и дает им вторую жизнь.
Отличающаяся от общей темы психоделическая часть экспозиции, которую открывают вертушки c оптическим обманом Ары Петерсон, а также инсталляции объединений Dearraindrop, Assume Vivid Astro Focus и чудо-трейлер художника Кенни Шарфа будто только что прибыли с фестиваля Burning Man. Возникают ассоциации с искусством времен расцвета Haight Ashbury. Тут задействованы образы американской поп-культуры, Йода и Майкл Джексон, все флюоресцентные игрушки, какие только можно найти на свете, а также пончики, хот-доги и надувные сиськи. Замес получается чудовищный, но зато создается четкое представление о количестве потребляемой нами информации и всевозможного барахла.
Надо заметить, что такие масштабные работы трудно представить в каком-то другом пространстве. В «Гараже» выставка смотрится очень органично, и все, кому не безразлично уличное искусство, перешедшее в галереи, получат солидную дозу вдохновения.

Гаражные люди
autumn 2010
garage_msk
ART TEXTS STUDIO представляет рубрику "Гаражные люди"
Мы продолжаем вас знакомить с теми, кто работает в "Гараже".
Этих героев надо знать в лицо) Сегодня наша героиня прекрасная Евгения - руководитель детских образовательных программ в "Гараже".
 
Хрупкая  Женя попала в "Гараж" из luxury- сектора то ли по воле случая, то ли по зову сердца, требующего чего-то светлого и важного не только для избранных, но и для всех желающих. В организации детских программ нужны и ответственность, и креатив, и гибкость в построении отношений с родителями и педагогами. Всего этого у Жени с избытком.
Она стимулирует энергию йогой, а боевой дух – фехтованием. Возможно, именно это ей помогло недавно воплотить в жизнь "Арт- эксперимент" - проект мастер-классов, собравший под одной крышей огромное число любителей искусства, больших и маленьких. Евгения все время думает о работе и даже в путешествиях ищет идеи для новых курсов, которые ее и саму, далекую от искусства, многому учат.
"А какого цвета ваше детство?",- спросили ее недавно в одном из музеев любимого Лондона. "Разноцветное",- сказала она. Именно таким она хочет его показать всем детям, которых приводят в "Гараж" ,а может в будущем приведут в ее собственный детский сад).

Автор текст студентка ART TEXTS STUDIO   - Анна Ким